郭沫若《女神》
详细内容
'【篇一】郭沫若《女神》郭沫若《女神》赏析
整理：沈玉成
【作家及作品】
郭沫若是中国现代文学史史上杰出的诗人。历史剧作家。他是一个主观性、抒情性很强的浪漫主义诗人。“五四”时期创作的《女神》是其诗歌艺术的最高成就，也是中国现代新诗的奠基之作。开创了“一代诗风”。
《女神》收入1919年到1921年之间的主要诗作。连同序诗共57《凤凰涅磐》《炉中煤》《天狗》《女神之再生》《地球，我的母亲！》《立在地球边上放号》《晨安》《匪徒颂》《湘累》。
《女神》充分吧地体现了“五四”狂飙突进的时代精神。《凤凰涅槃》借凤凰“集香木自焚，复从死灰中更生”的故事，体现了诗人否定旧我、诅咒旧世界、追求新生的精神。把社会的改造和个人精神的自新结合在一起，表达了诗人追求理想、追求精神自新的决心。在《女神之再生》里，女神再也不能忍受黑暗混乱的世界，再也不安于在壁龛中静享人间的牺牲，她们毅然来到世间炼石补天，创造能给世界带来温热的新太阳。
《女神》热情歌颂了反帝反封建的人民革命的理想。如《天狗》一诗，塑造了一个“开辟洪荒的大我”的抒情形象，这是一个充满着个性解放精神、旧世界的叛逆者形象，它那种气势磅礴的不可遏止的激情，表达了在破坏中求创造的决心，体现了人民大众的意志和力量。《匪徒颂》一诗，是对“五四”运动前驱者的颂歌，不仅歌颂了政治革命、社会革命，歌颂了宗教革命、文艺革命、教育革命、自然科学的学说革命，还歌颂了无产阶级革命家列宁。《湘累》和《棠棣之花》两“共工象征南方、颛顼象征北方，想在这两者之间建设一个第三中国——美的中国。”
2、《凤凰涅槃》（节选）
百鸟歌
岩鹰
哈哈，凤凰！凤凰！
你们枉为这禽中的灵长！
你们死了吗？你们死了吗？
从今后该我为空间的霸王！
孔雀
哈哈，凤凰！凤凰！
你们枉为这禽中的灵长！
你们死了吗？你们死了吗？
从今后请看我花翎上的威光！
鸱枭
哈哈，凤凰！凤凰！
你们枉为这禽中的灵长！
你们死了吗？你们死了吗？
哦！是哪儿来的鼠肉馨香？
家鸽
哈哈，凤凰！凤凰！
你们枉为这禽中的灵长！
你们死了吗？你们死了吗？
从今后请看我们驯良百姓的安康！
鹦鹉
哈哈，凤凰！凤凰！
你们枉为这禽中的灵长！
你们死了吗？你们死了吗？
从今后请听我们雄辩家的主张！
白鹤
哈哈，凤凰！凤凰！
你们枉为这禽中的灵长！
你们死了吗？你们死了吗？
从今后请看我们高蹈派的徜徉！
凤凰更生歌
鸡鸣
昕潮涨了，
昕潮涨了，
死了的光明更生了。
春潮涨了，
春潮涨了，
死了的宇宙更生了。
生潮涨了，
生潮涨了，
死了的凤凰更生了。
凤凰和鸣
我们更生了。
我们更生了。
一切的一，更生了。
一的一切，更生了。
我们便是他，他们便是我。
我中也有你，你中也有我。
我便是你。
你便是我。
火便是凰。
凤便是火。
翱翔！翱翔！
欢唱！欢唱！
我们新鲜，我们净朗，
我们华美，我们芬芳，
一切的一，芬芳。
一的一切，芬芳。
芬芳便是你，芬芳便是我。
芬芳便是他，芬芳便是火。
火便是你。
火便是我。
火便是他。
火便是火。
翱翔！翱翔！
欢唱！欢唱！
【内容解读】《凤凰涅槃》是《女神》中的代表作，是一首时代的颂歌。诗人把祖国比喻成凤凰，借助于对凤凰传说的改造与新阐述，郑重宣告民族在“死灰中更生”的新时代已经到来。郭沫若就曾明白地告诉读者“我的那岩鹰象征反动军阀，孔雀象征卑劣的政客，鸱枭象征市侩，家鸽象征屈膝的奴才，鹦鹉象征鼓噪的文痞，白鹤象征旁观的过客。这一组形象，作为凤凰的反衬，突出了凤凰的高尚。
“凤凰更生歌”是全诗的高潮。包括“鸡鸣”和“凤凰和鸣”两部分。“鸡鸣”在诗中起着承上启下的过渡作用。“鸡鸣”宣告了光明的到来，新的“宇宙”“凤凰”的诞生。它呈现的是一片生机盎然、万象更新的景象。这是“凤凰和鸣”的典型环境。
诗人在“凤凰更生歌”中反复地咏唱：“一切的一，更生了。”这里，“一切的一”是指众生推至个人，“一切的一”是指个人遍及众生，即凤凰与众生融为一体，我和你、他，都融为一体，统统更生了。“火”象征着给一切带来新生的时代精神。在黑暗腐败的旧中国，诗人展示了无限光明的前景，预言了新中国的诞生，给人以美好的希望、胜利的信心。可以说，这是一首民族新生的时代颂歌。
“凤凰和鸣”中的每一节诗都排比重叠，回环反复，诗句简短有力，节奏轻快，洋溢着浪漫主义豪情，给人以震撼力。
3、《炉中煤》（节选）
——眷恋祖国的情绪
啊，我年青的女郎！
我不辜负你的殷勤
你也不要辜负了我的思量。
我为我心爱的人儿
燃到了这般模样！
【内容解读】《炉中煤》是一首饱含“眷恋祖国情绪”的抒情诗。诗人把自己比作熊熊燃烧的“炉中煤”，又把祖国比作心爱的“年青的女郎”，以奔放热烈的情绪抒发了自己对祖国的眷恋之情。把“祖国”比作“女郎”，是吸取了我国传统诗歌的精华，继承并发扬了屈原《离骚》中美人香草之喻，使意境甘美浓郁，有利于表达深深的眷恋之情。
这首诗形式整齐，循环往复，节奏鲜明，音韵和谐，富有美感。
4、天狗（节选）
我是一条天狗呀！
我把月来吞了，
我把日来吞了，
我把一切的星球来吞了，
我把全宇宙来吞了。
我便是我了！
我是月底光，
我是日底光，
我是一切星球底光，
我是X光线底光，
我是全宇宙底Energy底总量！
【内容解读】《天狗》是《女神》中的代表诗屹立于诗行之上的地球母亲沐浴在曙光初照之中，晨风吹拂之下，那么崇高，那么动人。全诗歌颂的主体——工农大众，字里行间，荡漾着作者浓浓的情思。
节选部分，运用比喻的手法，形象地表现了地球上万物的珍贵，生动地描述了地球慈母般胸怀。诗人是在用一颗至纯的心欢呼，报答地球母亲的深恩。
【特色荐读】
《女神》最突出的艺术特色是它浓郁的浪漫主义色彩。在《女神》中，诗人是按照自己的主观想象去摹写生活，对理想狂热的追求与赞颂多于对黑暗现实冷静的剖析。但是，《女神》的浪漫主义并不是脱离现实的，而是植根于现实土壤之中的。它那种毁坏一切、创造一切的狂飙突进的精神，完全符合“五四”时期时期人民群众，特别是觉醒的青年知识分子的愿望和要求。
表现手法上，《女神》运用了大胆的想象、形象的比喻、极度的夸张等浪漫主义手法来表现诗人火山爆发式的激情。在语言上，既运用白话口语，又采用古今中外的语汇，状物写人，因而诗的语言不仅异常丰富，而且富有表现力。为了抒发炽热奔放的感情，诗人还运用叠句、排比句等句式，节奏明快，给人以强烈的震撼力。
诗歌的形式上，诗人进行了大胆的创新，成功地创造了不拘一格的自由诗体，诗人还创造了把抒情与叙事结合起来的诗剧，开拓了诗歌创作的新领域。
【篇二】郭沫若《女神》调动语文教学中的德育因素
陕西三原陈锡寿
针对应试教育而提出的素质教育，作为教育思想来说是为了恢复教育的本来面目，教书育人，学以致用。
处于文明阶段的各个社会都需要学校教育，需要人才来促进一定社会的进步和发展。我们国家是处于改革发展时期的社会主义国家，未来需要科技，发展需要教育，也就是说21世纪，我们国家是否能实现“四化”和“第三个宏伟目标”，就看教育部门能否培养出足量的有竞争意识且具有创造性思维的“四有”人才。
学校要培养“有理想有道德有文化有纪律”与“面向世界、面向未来、面向四个现代化”的德智体全面发展的综合素质高的人才，除了其它各种途径外，语文教学能起到其它学科替代不了的举足轻重的特殊作用。
语文在一定程度上可以理解为语言＋文学（文艺），朱光潜先生在《文学与人生》一文中，评论文学的“载道”和“言志”是一回事时说，“如果释道为人生世相的道理，文学就不能离开道，道就是文学的真实性，志为心之所之，也就要合乎道，所以言志即载道，根本不是两回事。”他还得出结论，文艺的道与作者的志“能为一体”，人们从而通过文艺之门达到对人生的世相和人生悲欢的最高境界。这也是说文学即人学，人文精神通过作者们各自独有的语言功底，体现在他们所写的政论、报告文学、散文、诗歌、戏剧、小说等属于文学范畴的各种形式的文章中。
以高中课本而言，六册共选古今中外120多位名家的141“我对教育的愿望，我对教育的理想，目前还仅仅寄托在中国语文教育方面。”为什么？他忧虑地说：“在中学，在高中，在应试教育的驱使下，中国语文教学的教条化，似乎是尤其突出的。初中高中语文教师们的教学主观能动性，似乎被限制到了基本没有什么发挥余地的程度。教师不得不遵循应试教育模式及考分标准而教，学生不得不为应试和考分而教条地理解、教条地死记硬背。”为此，他非常感慨地说：“内容丰富的博采古今中外绚丽的语文，竟落到被大多数初高中学生冷淡的下场，岂非咄咄怪事？岂不引人深思？”接着，他谦虚地以一个“只不过以写作方式继续着中国语文学习的超龄生”的资格大声疾呼：
“提倡素质教育”，“情操素质、心灵素质、品德素质算不算综合素质的宝贵方面”，“语文教学与这些又有多少深层的紧密的联系”？“我们目前的语文教学开掘这一种联系性了么？发扬这一种联系性了么？”“如果我们大力开掘了，发扬了，三年初中的语文教学，是不是会比目前三年高中给予学生的还要多一些，三年高中的语文教学，对于学生是不是很可能接近大学文科的受益水平？”
由此，他在“语文教学方面怎么实践”的思考中，衷心“祈祷初中生高中生将来能上这样的语文课”：“一
孙中山与推翻满清王朝；
毛泽东与新中国的诞生或者与延安整风运动；
刘少奇与《共产党员修养》的两次命运与新中国第一大冤案；
邓小平与中国的拨乱反正或与中国的改革开放；
江泽民与“三讲”或是“三个代表”；
鲁迅的骨头为什么是最硬的？
茅盾与其代表作《子夜》；
郭沫若的《女神》与中国新诗的产生发展或郭沫若与《屈原》在当时国民党统治区重庆上演时的革命作用；
老舍怎么由人民作家到投湖身亡？
巴金与冰心为什么能成为当代中国文坛的“南北二圣”；
我不是语文教员，是比梁先生年龄更大的继续学习中国语文的比较笨的超龄生，所列题目可能不太符合实际，也可能有所偏颇，但我想依照梁先生的愿望和理想，加上自己的学习实践和心得，对语文教学与素质教育能融为一体提上一点建议，望能起一点抛砖引玉的作用。
我真诚地期待我们的语文教师能得到充分发挥自己主观能动性的环境，具有对学生高度负责的精神，具有精心育才的迫切的社会责任感，吃透教材，把握教材，紧密联系学生的思想实际，每讲一位作者及其所写文章，都以翔实的资料和娓娓动听的讲解，处处给学生以启迪，发动学生积极主动参与，共同进行周到细密的分析探讨，如此这般，通过一堂又一堂，由少到多，一713800
联系电话：0910－2286434
通讯地址：三原县南郊中学
【篇三】郭沫若《女神》郭沫若《天狗》导读
《天狗》中的“我”，强大、自信，气吞日月，志盖寰宇，是宇宙万物的化身，是一个“开辟鸿荒的大我”。读《天狗》，能使人感受到一种异乎寻常的冲击，能使人更迅速地进入“五四”历史现场。走进《女神》，不能绕开《天狗》；走近郭沫若，不能不研读《天狗》。
※全诗四节，第一节极写“天狗”宏大的气魄。诗人借助古代天狗吞食日月的故事，在奇特虚幻的境界中奔驰的想象，并以如椽的巨笔描画了“天狗”气吞日月星辰，囊括自然万物，以无限膨胀的“自我”，雄居宇宙中心的硕大形象。“把月来吞了”，“把日来吞了”，“把一切的星球来吞了”，“把全宇宙来吞了”，既显示了“天狗”磅礴的气势，又透射其万钧之力，淋漓酣畅地表现了“天狗”横扫旧宇宙的破坏精神。
第二节顺应第一节的气韵，写“天狗”获取无穷能量创造新宇宙新人生。正因为“天狗”有气吞一切的气概，于是，它从自然万物中获得了无比的能量，它吸收宇宙间一切的光源，融汇了“全宇宙的能底总量”，成为宇宙的主宰，大有扫荡一切，重建未来的气度。诗人在《湘累》中借屈原之口曾说过这么一段话：“我创造尊严的山岳、宏伟的海洋，我创造日月星辰，我驰骋风云雷雨，我萃之虽仅限于我一身，放之则可泛滥乎宇宙。”这完全可视为对五四时代那种大胆毁灭一切，创造一切的果敢、决断精神的生动写照。
正因为如此，第三节中，这汇聚了“全宇宙的能的总量”的“天狗”终于暴烈地行动起来，它“飞奔”、“狂叫”、“燃烧”，“如烈火一样地燃烧”、“如大海一样地狂叫”、“如电气一样地飞跑”，并且无情地“剥”、“食”、“吸”、“啮”自己的肉体，毁灭自己旧的形骸，进而渗透入自己的精神细胞，在内在本质上更敏锐、更自觉地把握自我意识。最后，以“我便是我呀！我的我要爆了！”收束全篇，将“天狗”终于舍弃一切，希冀在爆裂中求得自我新生的革新精神，以奇异的光彩描画出来，从而使整首诗在主题意向上统一到郭沫若式的“涅磐”精神的基调中。
《天狗》具有强烈的主观色彩，诗人把自我的情感熔铸到“天狗”的形象中，直接以“天狗”自比，极写自我力量的扩张和自我精神的解放。每行诗均以“天狗”自比，极写自我力量的扩张和自我精神的解放。每行诗均以“我”为主语起笔，又多以带有肯定语气的判断词“是”强化比喻，直抒胸臆，以造成火山般喷发式的奔突，汹涌澎湃的激情。充分表现出五四时代自我意识的觉醒以及追求个性解放和自我新生的社会精神。
※《天狗》在艺术上，具有想象新奇，气势磅礴，旋律激越，声调高亢，语言峻峭等特点，这些特点又都统一在诗歌奇峭雄劲，富有力度的风格上。就诗的构思方式看，诗人借“天狗”来表现自我，以“天狗”吞食日月展开神奇的联想，通过对“天狗”的气魄和和力量的极度夸张，在象征性的诗歌意象中，塑造了一个大胆反抗，勇敢叛逆的抒情主体——“我”（即“天狗”）的形象。“我”横空出世，“我”雄居宇宙，“我”主宰一切，“我”与宇宙本体合而为一，“我”在自噬其身中获得新生。诗人紧紧抓住“我”的“动”的精神，表现出扫荡一切，摧毁一切的神奇的自我力量，唱出对具有无穷潜能的自我力量的赞歌。这种雄浑的意象，高昂的格调，奇峭的笔法，唯有在想象极度丰富的浪漫主义大师郭沫若的笔下，才显得那样生动，传神，富有感染力。诗体形式上，全诗通体以“我”字领句，从头至尾，构成连珠式排比，层层推进，步步强化，有效地加强了语言气势，渲染了抒情氛围。加之，诗句简短，节奏急促，韵律铿锵，诵读之时，状如狂暴的急雨，奔腾的海潮，具有一种夺人心魄的雄壮气势。
※要抓住本诗无羁的想象，无羁的思想——在民间传说中的"天狗"形象中寄予彻底的否定与破坏（直至自我否定与破坏）的现代精神，无羁的形式（不拘格律，不拘平仄，不拘长短），由此显示的诗人无羁的创造力；并进而感受五四的时代精神。
歌颂富有叛逆精神的自我形象，表现与万物相结合的自我的力量，是《女神》的重要内容。收在《女神》里的诗作，无论是反抗、破坏或者创造，几乎处处透过抒情形象表现了鲜明的自我特色；而在一部分诗篇里，更对作为叛逆者的自我唱出了激越的颂歌。在《天狗》中，这个自我气吞日月、志盖寰宇，“是全宇宙的能底总量”，它“如烈火一样地燃烧”，“如大海一样地狂叫”，“如电气一样地飞跑”这个自我无视一切偶像和封建权威，公开宣称“我又是个偶像破坏者哟”；这个自我还与“全宇宙的本体”融合起来。这种对自我的极度夸张，透露出强烈的个性解放的要求。
在“五四”前后的中国，部门群众由于长期受到封建思想的桎梏，还未能认识自身的力量而迅速觉醒，这种从革命的小资产阶级立场提出的发展个性、强调自我的主张，具有反对偶像崇拜、冲决罗网的作用。无论是火中自焚的凤凰，创造新的太阳的女神，还是熊熊燃烧的炉中煤，囊吞宇宙的天狗，蕴藏在这些形象中的自我都交融着诗人个人的感愤和长期以来民族所受的屈辱。
因此，这个自我不是拘囚于个人主义狭小天地里的狐独高傲、忧伤颓废的自我，而是体现着时代要求和民族解放要求的自我。这个“自我”是诗人自己，也是当时千千万万要冲出陈旧腐朽的牢笼，要求不断毁坏、不断创造、不断努力的中国青年。《凤凰涅槃》中的“我们便是‘他’，他们便是我！我中也有你，你中也有我！”正好道破了这一点。诗人是同他的祖国和人民一起受难、一起战斗、一起共享胜利的快乐的。在那些歌唱自我的诗里，不仅充满了诗人自我崇拜、自我赞美的激情，有时也表现着他自我解剖、自我改造的思索。
【篇四】郭沫若《女神》论郭沫若《女神》的语言艺术风格
黔南广播电视大学
汉语言文学专业（本科）毕业论文开题报告
毕业论文题目：论郭沫若《女神》的艺术风格
分校（站、点）：年级：学生姓名：学号：指导教师：完成日期：
目录
一、时代背景...................................................................
..................................................1
二、作者创作经历...................................................................
.........................................1
三、作品介绍...................................................................
.................................................1
四、《女神》的艺术风格...................................................................
...............................1
（一）、语言的艺术风格...................................................................
.............................1
1、豪放诗歌先驱...................................................................
...........................................2
2、火山喷发式的抒情模式...................................................................
..........................2
（二）、新奇优美的艺术风格---浪漫主义特
色...........................................................2
1、开创新生...................................................................
....................................................2
2、甘于奉献...................................................................
...................................................3
3、赤子之心...................................................................
....................................................3
4、浴火重生...................................................................
....................................................3
五、中西合流的创作艺术...................................................................
.............................3
（一）、形式上的中西合流...................................................................
.........................4
【篇五】郭沫若《女神》郭沫若《女神》的艺术特色论文郭沫若（1892—1978），原名郭开贞，四川省乐山县人。童年起即接触了大量的古典文学作品，尤其对诗歌有浓厚的兴趣。中学时开始接触西方先进的现代民主思想和外国文学作品，逐渐培养起叛逆和反抗的性格。1914年赴日本留学，初任东京第—高等学校预科，后考入福冈帝国大学医科。留学期间，郭沫若阅读了大量外国思想家和文学家的作品。斯宾诺莎泛神论思想成为他反抗陈规、张扬个性的思想武器，泰戈尔、歌德、惠特曼、海涅、雪莱等人的浪漫主义诗篇则深深地影响了郭沫若诗歌的主题意向、艺术风格乃至整个审美观念。1919年初到1920年上半年郭沫若开始在《时事新报》副刊《学灯》上发表新诗，显示出惊人的浪漫主义诗才。1921年与郁达夫、田汉、张资平创立“创造社”并出版诗集《女神》，随后又有诗集《星空》、《前茅》、《恢复》等。1929年以后开始接受马克思主义思想，倡导革命文学，在激烈复杂的斗争形势中积极参与并领导进步的文化和政治活动。四十年代，创作了《屈原》、《孔雀胆》、《虎符》、《南冠草》、《高渐离》等历史题材的话剧，有力地配合了当时我党反蒋、抗日的伟大斗争，艺术上也达到了空前的高度。《女神》是郭沫若的第一部诗集，也是中国现代文学第一部成熟的新诗集。它是郭沫若早期诗歌代表作的结集。
任何优秀的文学作品，都既是时代的产物，又是作家个人的天才创造。“五四”就是这样一个催生了许多天才和杰作的伟大时代：旧思想和旧文学的束缚被挣脱了，新思想和新文学的权威范式还没有建立起来。此时正在日本留学的青年郭沫若强烈地感受到这个狂躁的世界在他面前展开的无数可能，感受到了涌动于自己胸中的创造的巨大活力。如火如荼的五四新文化运动和爱国学生已经把古老的中国变成了一个波澜起伏的海洋。对中华民族新生的期盼、对自我力量的自信和对美好未来的憧憬相互应，社会思潮的汹涌澎湃与他内心情感、情绪的大波大澜发生着强烈共鸣，于是“个人的郁积和时代的郁积”在新诗这里找到了发泄的火山口，汇集成了充满激情和乐观情调的《女神》。闻一多评论《女神》说：“若讲新诗，郭沫若君的诗才配称新呢，不独艺术上他的作品与旧诗词相去最远，最要紧的是他的精神完全是时代的精神——二十世纪底时代底精神。有人讲，文艺作品是时代的产儿。《女神》不愧为时代的一个肖子。”
《女神》完整地体现了“五四”狂飙突进的时代精神，这是理解《女神》的关键。在《女神》里有一个贯穿始终的“抒情主人公形象”，可以视为郭沫若“自我表现”的产物，但这“自我”是与他心目中的整个宇宙、整个世界、整个人类社会融为一体的。在他的诗里，内与外，主体与客体，个人与社会，人与自然已经消失了界限，整个宇宙都在诗人内心情感与情绪的波动中辉映涌动着，而诗人的情感与情绪又在整个宇宙中滚涌着、流泻着。在这里，大自然与人的统一是动的精神的统一，是充满活力的大自然与充满活力的人的统一，大海、波涛、地球、太阳、万里长城、金字塔都构成了豪迈壮阔的青春的意象群体。他礼赞太阳，要太阳把他的生命“照成道鲜红的血流”（《太阳礼赞》）；他“站在地球边上放号”，看到“无限的太平洋提起他全身的力量来要把地球推倒”（《立在地球边上放号》）；他面对整个宇宙祷祝晨安，祷祝的是“常动不息的大海”、“明迷恍惚的旭光”、“浩荡荡的南方的扬子江”、“冰结着的北方的黄河”、“尼罗河畔的金字塔”等等表现了大自然神秘力量的事物（《晨安》）。即使是在《梅花树下的醉歌》、《夜步十里松原》这样一些很接近传统诗歌题材的作品中，也流动着阔大雄浑的气概。他感到大自然“到处都是生命的光波，／到处都是新鲜的情调，／到处都是诗，／到处都是笑”（《光海》）。
自然是伟大的，人类同样伟大。《女神》中的抒情主人公形象在“崇拜”太阳、山岳、海洋、江河的同时，又“我崇拜偶像破坏者，崇拜我!”最突出地反映了诗人的自我意识的诗篇是《天狗》：“我是一条天狗呀!／我把月来吞了，／我把日来吞了，俄把一切的星球来吞了，／我把全宇宙来吞了。／我便是我了。俄是月底光，俄是日底光，／我是一切星球底光，／我是x光线的光，／我是全宇宙底Energy底总量!”诗人感到整个宇宙的生命力都在自己的周边涌动，似乎就要挣破肉体的躯壳爆炸开来：“我便是我呀!／我的我要爆了!”在
“天狗”这个意象中，读者分明能够感受到“五四”个性解放给中国青年带来的巨大鼓舞，他们再也没有“少年老成”的旧青年那萎靡的气息和困顿的状貌，他们再也不甘于作自然、社会和他人的奴隶；他们充满生命的饥渴，同时又感到生命力的涌动；他们在自己的生命力的流泻中感到狂喜和惊异。大自然和人类社会一样是在不断地破坏和建设中显示出生命力的存在的，《凤凰涅槃》和《女神之诞生》等便是这样的否定旧世界、歌颂新生的光彩夺目的诗篇。《凤凰涅粲》借凤凰“集香木自焚，复从死灰中更生”的故事，体现了诗人否定旧我、诅咒旧世界、追求新生的精神。在诗中，现实的世界已经变得陈旧腐朽，梧桐已经枯槁，澧泉已经消歇，四周“冰冷如铁”、“黑暗如漆”、“腥秽如血”，成了“脓血污秽着的屠场”、“悲哀充塞着的囚牢”、“群鬼叫号着的坟墓”、“群魔跳梁着的地狱”。在这样一个世界里，一切都变得陈腐了，连凤凰也失去了年轻时的“新鲜”、“甘美”、“光华”和“欢爱”。但凤凰毫不怜惜旧生命的死亡，为了新生，它们集香木自焚。最后，它们获得了新生，整个世界也获得了新的生命。一切都变得“新鲜”、“净朗”、“华美”、“芬芳”，一切都变得“生动”、“自由”、“雄浑”、“悠久”。《凤凰涅槃》把社会的改造和个人精神的自新结合在一起，表达了诗人追求理想、追求精神自新的决心。在《女神之再生》里，女神们再也不能忍受黑暗混乱的世界，再也不安于在壁龛中静享人间的牺牲，她们毅然来到世间炼石补天，创造能给世界带来温热的新的太阳：“为容受你们的新热、新光，／我要去创造个新鲜的太阳!”其他如《匪徒颂》、《地球，我的母亲》、《炉中煤》等也多以歌颂破坏、歌颂创造、歌颂祖国为主题。
总之，《女神》中的优秀诗篇，都活跃着一个个性鲜明的抒情主人公形象。这是一个充满青春朝气、热情洋溢，对自我的力量充满自信、对光明的未来充满向往的五四青年，他厌恶一切陈腐的事物，厌恶平庸无为的生活。憎恨现实生活的黑暗和冷酷，赞美一切新鲜的生命，崇拜一切具有旺盛生命力的伟大事物，同时也在自己的青春的生命力面前感到惊异和欣喜。动的精神、反抗的精神和创造的精神构成了《女神》的主旋律。
《女神》的艺术特色是与其思想特色紧密结合在一起的。郭沫若是继屈原之后又一位面对整个宇宙、整个人类社会和整个中国发言的诗人，这使他的诗歌大多具有构思宏伟的特点。《凤凰涅槊》、《女神之再生》等表现的是世界的再造、人类的新生的主题，诗境开阔，构思宏伟。诗人的诗思在整个宇宙和整个世界自由驰骋，从而又显示出想象力极为丰富、跳跃迅捷、奇丽壮观的特点。不论是《晨安》还是《我是个偶像崇拜者》，不论是《天狗》还是《匪徒颂》，诗人的视野都不局限在具体的事物上，甚至也不局限在亲见耳闻的事物上，万里长城、金字塔、太平洋、太阳、宇宙、地球、扬子江、泰戈尔、列宁、泛神论，国内国外、天上地下、抽象具象，一切人类能够想象和接受的东西都进入诗篇，构成内涵独特的意象，并被组织在激越的情感和急骤的节奏中，给人的心灵产生剧烈的震撼和深刻的美的享受。宏伟的构思、丰富的想象、激越的情感、急骤的旋律形成《女神》诗歌的主要特色。另外，在诗歌的语言上，可以明显看出古典诗词在节奏上的影响，排比、叠句、反复等修辞的运用，词语的两两对应、平仄音韵的协调整饬，使诗句既能挥洒自如，又琅琅上口，甚至个别字词的粗糙也没能减损诗歌激荡的节律和摇滚乐般的震撼力。
【篇六】郭沫若《女神》论郭沫若《女神》的艺术特色内容摘要
《女神》是郭沫若的第一部新诗集，1921年8月上海泰东图书局初版发行，以其强烈的反帝反封建的时代精神和鲜明的积极浪漫主义特色轰动于世，开创了一代革命的诗风，是中国白话新诗的真正奠基之作。
《女神》分为三辑，含《序诗》在内，共57篇作品，是五四高潮时期的产物。第一辑是三个诗剧：《女神之再生》《湘累》《棠棣之花》，合称“女神三部曲”，主要是歌颂反抗专制独裁，创造民主和平的“女神”这一圣洁形象。第二辑共30首诗，写得雄深豪放，气度不凡。开篇《凤凰涅槃》是诗集中最长，同时最能体现诗人爱国主义精神的一首诗。它以古代神话传说为题材，借凤凰自焚更生的故事，象征着旧中国包括诗人旧我的毁灭和新中国以及诗人新我的诞生，从“凤凰”这一艺术形象身上，体现了诗人与祖国的同一命运，成了五四时代精神的号角。《炉中煤》的副题是“眷念祖国的情绪”全诗四节，用的都是十分巧妙的比喻，倾注了对祖国的深挚怀念之情，表达了诗人甘为祖国献身的决心。《女神》中还有不少诗篇歌颂大自然的伟力，大自然常动不息的伟大力量同诗人狂飚突进的时代精神结合起来，就形成了一股铲除旧世界、创造新世界的洪涛。第三辑23首诗，不如一、二辑那样情绪高昂，反映了诗人小资产阶级知识分子的软弱性。．《女神》在形式上的创造《女神》实践了郭沫若自己关于“绝端的自由，绝端的自主”的创作主张，使诗的形式得到了完全的解放。《女神》不追求任何一种固定的现有的格式，任凭感情驰骋，自然流露，依据内在的感情节奏，自然地形成诗的韵律。它的五十余首诗，每首诗都是一种新的格式。《天狗》诗句短促；《立在地球边上放号》有一种割不断的绵绵情意，正好适合表现眷念之情；《凤凰涅磐》的诗句参差不齐，长短并用，富于变化，或长吁，或短唱，节奏感十分强烈，表现出一种悲壮气氛。
《女神》的艺术网络是多样化的统一。《女神》突出的艺术特色是它的浓郁的积极浪漫主义气息。在《女神》中，诗人不是按照生活的本来面目描绘现实，而是依照自己的主观想象、理想和热情去状写生活；对理想和未来的狂热追求与赞颂多于对黑暗腐败现实的冷静细致的刻画。但是，《女神》的浪漫主义并不是脱离现实的，而是植根于现实土壤之中的。它那种毁坏一切、创造一切的狂飙突进的精神，完全表达了“五四”时期人民群众，特别是觉醒的青年知识分子的思想感情、愿望和要求。如果说鲁迅以他战斗的《呐喊》奠定了中国现代小说的基础，那么，郭沫若则以他反叛、创造的《女神》开辟了中国现代诗歌的新天地。《女神》创作想象之丰富奇特，抒情之豪放热烈堪称诗界一绝。它所具有的无与伦比的浪漫主义艺术色彩将是照彻诗歌艺术长廊的一束耀眼光芒；它的灼人的诗句就像喧嚣着的热浪，轰鸣着狂飙突进的五四时代的最强音。
关键词：浪漫主义精神、郭沫若“五四”时期诗中有史浪漫主义艺术风格
目录
一、《女神》的艺术风格——浪漫主义精神
二、喷发式宣泄的表达方式。
三、奇特的想象和夸张
四、形象描绘的方式上，具有英雄主义的格调。
五、语言方面，带有强烈的主观性的色彩
论郭沫若《女神》的艺术风格
中国新诗是随着“五·四”文化运动和“诗界革命”而发展起来的。诗体解放事业肇始于胡适，而完成于实践着“文学为人生”主张的文学研究会诸诗人。1921年以郭沫若为旗帜的创造社的成立，可谓“异军突起”，把目光投向“充满缺陷的人生”。假如说，首倡“诗体的大解放”的胡适和他的《尝试集》，只可视为区分新旧诗的界限；那么，堪称为新诗革命先行和纪念碑式作品的，则是郭沫若和他的《女神》。1921年8月，郭沫若出版了他的第一部诗集《女神》，它以石破天惊、独到崭新的姿态真正敲开了中国自由新诗的大门，正如闻一多说过：“忽地一个人用海涛底音调，雷霆底声响替他们全盘唱出来了。这个人便是郭沫若，他所唱的就是《女神》”。早在五四时期，对郭沫若《女神》的研究便已开始，十一届三中全会召开之
后，伴随学术思想的解放，国内《女神》的研究也随之繁荣。
《女神》除序诗外共收诗五十六首。多为诗人留学日本时所作。其中代表诗篇有《凤凰涅磐》、《女神之再生》、《炉中煤》、《日出》、《笔立山头展望》、《地球，我的母亲！》、《天狗》、《晨安》、《立在地球边上放号》等。在诗歌形式上，突破了旧格套的束缚，创造了雄浑奔放的自由诗体，为“五四”以后自由诗的发展开拓了新的天地，成为我国新诗的奠基之作。今有人民文学出版社1957年本，后又重印多次。集中最早的诗写在一九一八年初夏。除一小部分为一九二一年归国后所作外，其馀均写于诗人留学日本期间，绝大部分完成在一九一九和一九二厩|~里。这时俄国十月革命的炮声震醒了古老的中国，五四运动的浪潮正在国内汹涌澎湃。人们在漫漫长夜中看到了新的希望。旧道德、旧礼教、专制政治和一切封建偶像受到猛烈的抨击和破坏；科学、民主、社会主义和一切新事物则受到了自觉的热烈的追求。这是一个生气蓬勃的时代，一个充满著反抗和破坏、革新和创造的时代。《女神》对于封建藩篱的勇猛冲击，改造社会的强烈要求，追求和赞颂美好理想的无比热力，都鲜明地反映了“五四”革命运动的特徵，传达出“五四”时代精神的最强音。
这种破旧立新的精神贯穿在《女神》的绝大多数重要篇章中，它正反映出郭沫若在“五四”时期所持的彻底革命的、而非改良的态度。最有代表性的，是诗篇《凤凰涅盘》和《女神之再生》。《女神》运用神话题材、诗剧体裁、象征手法、反映现实。其中《女神之再生》是象征着当时中国的南北战争。诗人说过：“共工象征南方、颛顼象征北方，想在这两者之外建设一个第三中国————美的中国。”不过，诗人早期的社会理想是模糊的。他曾说过：“在初自然是不分质的，只是朦胧地反对旧社会，想建立一个新社会。那新社会是怎样的，该怎样来建立，都很朦胧。”因此，女神要去创造新鲜的太阳，但仍是一个渺茫的创造，只是理想的憧憬，光明的追求。但在五四时期，它曾给了广大青年以力量的鼓舞。
《女神》的艺术网络是多样化的统一。激情如闪电惊雷，火山喷发；柔情如清风明月，涓涓流泉。而《女神》中的代表诗篇《天狗》其艺术风格当属前者。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若情感最炽烈的时刻。这首诗的风格是强悍、狂暴、紧张的。
一、《女神》的艺术风格——浪漫主义精神
（一）浪漫主义
尽管郭沫若当时在理论上没有提倡浪漫主义，但是，他所提倡的“自我表现”和表现主义有一致的方面，而表现主义和浪漫主义又有某些共同之处。因此，《女神》就成为一部艺术个性非常突出的浪漫主义诗集。
郭沫若在《女神》中表现出的独特的浪漫主义有以下一些特征。
1．表现自我。《凤凰涅磐》中的“凤歌”“凰歌”实际上都是诗人自己在歌唱。《我是一个偶像崇拜者》，我崇拜一切，而我又“崇拜我”“我又是偶像破坏者”，歌颂了对旧社会，旧传统的破坏和革新、创造精神。特别是在《天狗》中，诗人把自己比作“天狗”，他把日、月、星球、全宇宙都吞了，“我”便成了“月底光”“日底光”“一切星球底光”“全宇宙Energy的总量”！这个“自我”，就是宇宙的化身了。“自我表现”，不仅是郭沫若对诗的基本观点，也是他“五四”时期文艺思想的核心。《女神》是郭沫若“自
我表现”这一文艺思想的体现。《天狗》、《日出》、《晨安》、《立在地球边上放号》、《我是个偶像崇拜者》、《太阳礼赞》等，都是张扬自我，讴歌自然，并把自然界和本体相结合的典范之作。与同一时期的诗人们相比较，就张扬个性、表现自我这一点来说，无论是谁都不能与郭沫若相匹敌的。
2．歌颂自然。诗人把整个大自然都作为自己的抒写对象，宇宙地球，日月星辰，山岳海洋，风云雷雨，草木飞禽，大自然被充分人化，地球成了母体。在《地球，我的母亲》中，他把地球说成是自己的母亲，表达了对地球无限的敬爱，并且他还说“我羡慕你的孝子，田地里的农人！他们是全人类的保姆，你是时常地爱抚他们”“我羡慕你的宠子，炭坑里的工人！他们是全人类的普罗美修士，你是时常地怀抱着他们”。多么淳朴的对地球之爱、对劳动人民之爱啊！《晨安》向地球上的一切，山河、海洋和人类文明建设，一口气问了28个“晨安”，表达了诗人热爱自然，热爱地球，热爱世界的丰富情感，显示了其无比伟大的气概。自然和人类物质文明本来是对立的，但是诗人却以自己强烈的主观精神把它们统一了起来。
3．形式自由。这是一方面的观点，认为郭诗的形式倡导绝对自由。诗篇长短不
一。如《蝉鸣》只有三行，而《凤凰涅磐》则有三百八十五行。句法十分多样，节奏鲜明，在白话文中夹杂不少外语。这些都表明诗人在形式上不受任何束缚，只要求最大限度抒发自己的激情。另一方面的观点是，每首诗的节数，诗节的行数，每一诗行的字数都不固定，压韵没有统一的规律，但在每一首诗中，却要求格律的某种统一。诗的形式确实做到了极端的自由，但是诗中多次出现的排比与复沓，以及每节不规则压韵，又形成了相对的和谐。总之，对于《女神》中诗歌形式自由这一点，论谁都是没有疑义的。
（二）积极浪漫主义
郭沫若作品《女神》中突出的时代精神和浪漫主义，可以归纳为积极浪漫主义或者说是革命浪漫主义。
郭沫若是创造社的代表，被公认是创作社的领袖人物，不仅创造力旺盛，作品众多，而且率先提出了“革命文学”的口号。他曾写过《革命与文学》一文中就说：“文学是革命的先驱，在革命的时代必然有一个文学上的黄金时代。文学和革命是一致的，并不是两立的。”浪漫主义思潮便是以郭沫若和创造社为代表的，前期创作社旗帜鲜明地提倡浪漫主义。他们浪漫主义文艺思想的核心，是对于感情的强调。他们认为，感情是文学的本质。郭沫若说：“文艺本是苦闷的象征，无论表现个人也好，描写社会也好，替全人类代白也好，主要的眼目，总要在苦闷的重围中由灵魂深处流泻出来的悲哀，然后才能震撼读者的魂魄。文学是精赤裸裸的人性的表现，是我们人性中一点灵明的清髓所吐放的光辉。”他又在《论国内的评坛及我对于创作上的态度》一文中说道：有人说：“一切艺术是完全无用的。”这话我也不承认。我承认一切艺术，虽然貌似无用，然而大有用焉，它是唤醒社会的警钟，它是招返迷羊的省箓，它是澄清河浊的阿胶，它是鼓舞革命的醍醐，它的大用，说不尽，说不尽。
郭沫若还指明了浪漫主义的一个根本内容：自我表现。这也就是《女神》这部作品的一个突出特点。他是这样解释他的积极浪漫主义理论的。“20世纪是理想主义复活的时候，我们受现实的苦痛太深了。现实的一切我们不唯不能全盘肯定，我们要准依我们最高的理想去否定它，再造它，以增进我们全人类的幸福。半冷不热，不著我相，只徒看病不开方的自然主义已经老早过去了。”这里把“理想主义”和“自
然主义”相对立，显然这“理想主义”指的是浪漫主义。在他的《自然与艺术——对于表现派的共感》一文中他就说道：“艺术家不应该做自然的孙子，也不应该做自然的儿子，是应该做自然的老子！”他反对自然主义的“只徒看病不开方”，正是提倡浪漫主义要向人们预示未来的走向，也即从作家“最高的理想”出发，从“增进我们全人类的幸福”出发，去“再造”现实。至于“否定”现实，那当然是指反抗现实的一切压迫与束缚。反抗精神和理想主义，向来是积极浪漫主义的必具内容。这样，在郭沫若的举起的积极浪漫主义旗帜上，我们看到了“自我表现，反抗黑暗，追求理想”十二个大字。
郭沫若是一个偏于主观而又外向的抒情诗人，热情奔放，才思敏捷，幻想丰富而又奇特，对外在事物（无论是社会还是自然）的感受特别强烈，且易受刺激与拨动。他自己就在《论国内的评坛及我对于创作上的态度》一文中说道：“我是一个偏于主观的人，我的朋友每向我如是说，我自己也承认。我觉得我的想象力实在比我的观察力强。我自幼便嗜号文学，所以我便借文学来以鸣我的存在，在文学之中更借了诗歌这支芦苗。我又是一个冲动性的人，我的朋友每向我如是说，我自己也承认。我回顾了我所走过了的半生行路，都是一任我自己的冲动在那里奔驰；我便作起诗来，也任我一己的冲动在那里跳跃。我在一有冲动的时候，就好像一匹奔马，我在冲动窒息了的时候，又好像一只死了的河豚。”在《女神》里，郭沫若就是以这样高昂的火焰般的激情，色彩浓烈、音调铿锵有力的诗的语言，将“五四精神”作了最好最充分的诠释，同时淋漓尽致地展现出了诗人自身的艺术个性。
桑逢康在《郭沫若精选集》的序《新文学的一面旗帜》中就这样评论到：
他是涅磐的凤凰，他是飞奔狂叫燃烧的天狗，他是破坏一切偶像的偶像崇拜者。他是炉中的煤胸中的心灯。
他的血和海浪同潮，他的心和日火同烧。
地球是他的母亲，劳者是他的爹他的恩人。
他要创造个新鲜的太阳，他全身心要化为光明流去。
他创造尊严的山岳、宏伟的海洋，创造日月星辰，驰骋风云雷雨。
他努力地诅咒着旧世界，热烈地向往着新世界。
他歌颂真正的“匪徒”，赞颂胜利的死。鞭笞游闲的尸和淫嚣的肉。
他的诗魂在地球边上放号，在梅花树下醉歌，在笔立山头展望，在夜步十里松原，在电火光中，在演奏会上。
总而言之，他效法造化底精神，自由创造，自由地表现自己。
这样的诗作无疑会受到人们的欢迎，这样的诗人无疑会受到人们的称赞。闻一多先生在他的《女神之时代精神》中曾这样评价道：“《女神》真不愧为时代底一个肖子”。它的价值也在于，它为新诗的发展提供了艺术表现的多种可能性。而《女神》中体现的积极浪漫主义，也确实为以后的新诗发展乃至文学发展提供更多选择的道路。
二、喷发式宣泄的表达方式。
自古有“诗言情”之说，诗无论在中国还是外国，都体现了一个很明显的抒情性的整体特征，这一点较之其它文体都是十分突出的。虽然叙事诗也不少，但叙事诗或多或少也有抒情之成分。
【篇七】郭沫若《女神》论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义
《女神》是郭沫若的第一部诗集，郭沫若就是凭借这本诗集震撼了整个诗坛乃至奠定了他在中国现代文学史上的地位的。
无论就思想内容还是从艺术质量上来说，《女神》都是“五四”新文学运动中影响最大，成就最高的一部诗集，不仅充分显示了诗歌革命的实绩，而且开创了一代诗风。
《女神》的基本内容，是对旧世界的深刻诅咒和对新世界的热烈向往，是对祖国的无限热爱与眷恋，对生我养我的地球于劳动人民真挚由衷的赞美讴歌，对古往今来一切革命者与先贤烈士的无比崇敬，是对自然，对科学，对近代文明，对“人”包括自我的热烈赞颂。《女神》中诗歌的形式多为打破束缚、不拘一格的自由体，而其艺术风格则是狂飚突进、火山爆发式的革命浪漫主义。气势恢弘，格调雄浑、昂扬，不仅富有感染力，而且具有强大的震撼力。
我们不妨把积极浪漫主义拆分为时代精神与浪漫主义的结合。
一．时代精神
五四时期的郭沫若是一个激进的革命民主主义者，有着强烈的反帝反封建的革命要求，《女神》的内容和形式与“五四精神”正相合拍。郭沫若感受到了在20世纪初，伟大的五四运动中，祖国的新生和中华民族的觉醒。
毫无疑问，诗人是具有强烈爱国主义精神的。《女神之再生》是象征着中国当时的战争的状况，“共工象征南方，颛顼象征南方，想在这两者之外，建设一个第三中国——美的中国，表明了“光明同黑暗底战争”，发出了“我们要去创造个新鲜的太阳”的热情呼唤，并且坚信通过斗争，一定能使“光明更生”、“宇宙更生”。在《炉中煤》中，诗人把拥有一颗火热爱国心的自己，比成炉中烧黑了的炉中煤，深爱着“年轻的女郎”——祖国。这种爱国的热情在《凤凰涅磐》中也有集中体现。它宣告着在五四开辟的新时代里，世界上最古老的中华民族（凤凰）正经历着伟大的涅磐，终将在“死灰中复生”。诗中“凤歌”“凰歌”以低昂悲壮的葬歌结束了中华民族历史上最黑暗的一页。“凤凰更生歌”以热诚和谐的欢唱预示着“光明”“新鲜”“华美”“芬芳”的新时期的到来。可以毫不夸张地说：郭沫若通过《女神》喊出了当时时代变革的最强音。
《天狗》写于郭沫若新诗创作的爆发期，1919年的下半年和1920年的上半年，那时，正是他情感最炙热的时候。这首诗的艺术风格是强悍，狂暴，紧张的。一开始诗人便自称是“天狗”，可以吞月，吞日，吞一切星球，而“我便是我了”则是自我表现所带来的自豪感。《天狗》是诗人在五四精神下对自我个性解放的赞歌。这在中国历史上是第一次人的自我价值得到肯定，人的尊严得到尊重，人的创造力得到承认。
《女神》在表现自由的同时也表现出了十分的反抗精神，比如《匪徒颂》中异常激进地把一切政治革命，社会革命，宗教革命，学说革命，文艺革命，教育革命中有杰出贡献的进步人士称为匪徒来赞美，正体现了这种激进的反抗精神。
诗人极力推崇的创造精神，也是五四时期鲜明的时代精神。“创造哟！创造哟！努力创造哟！人们创造力的权威，可于神祇比伍！不信请看我，看我这雄伟的巨制吧！便是天上的太阳，也在向我低头呀！”这里，人的创造力被诗人无限地夸大赞美。
《立在地球边上放号》中“提起他全身的力量来要把地球推倒”“不断地毁坏！不断地创造！不断地努力哟！”“力的绘画，力的舞蹈，力的音乐，力的诗歌，力的律品哟！”这里，一句句的力量，全都是彻底的，不妥协的，战斗的，雄强的民族精神。
二．浪漫主义
尽管郭沫若当时在理论上没有提倡浪漫主义，但是，他所提倡的“自我表现”和表现
主义有一致的方面，而表现主义和浪漫主义又有某些共同之处。因此，《女神》就成为一部艺术个性非常突出的浪漫主义诗集。
郭沫若在《女神》中表现出的独特的浪漫主义有以下一些特征。
1．表现自我。《凤凰涅磐》中的“凤歌”“凰歌”实际上都是诗人自己在歌唱。《我是一个偶像崇拜者》，我崇拜一切，而我又“崇拜我”“我又是偶像破坏者”，歌颂了对旧社会，旧传统的破坏和革新、创造精神。特别是在《天狗》中，诗人把自己比作“天狗”，他把日、月、星球、全宇宙都吞了，“我”便成了“月底光”“日底光”“一切星球底光”“全宇宙Energy的总量”！这个“自我”，就是宇宙的化身了。“自我表现”，不仅是郭沫若对诗的基本观点，也是他“五四”时期文艺思想的核心。《女神》是郭沫若“自我表现”这一文艺思想的体现。《天狗》、《日出》、《晨安》、《立在地球边上放号》、《我是个偶像崇拜者》、《太阳礼赞》等，都是张扬自我，讴歌自然，并把自然界和本体相结合的典范之作。与同一时期的诗人们相比较，就张扬个性、表现自我这一点来说，无论是谁都不能与郭沫若相匹敌的。
2．歌颂自然。诗人把整个大自然都作为自己的抒写对象，宇宙地球，日月星辰，山岳海洋，风云雷雨，草木飞禽，大自然被充分人化，地球成了母体。在《地球，我的母亲》中，他把地球说成是自己的母亲，表达了对地球无限的敬爱，并且他还说“我羡慕你的孝子，田地里的农人！他们是全人类的保姆，你是时常地爱抚他们”“我羡慕你的宠子，炭坑里的工人！他们是全人类的普罗美修士，你是时常地怀抱着他们”。多么淳朴的对地球之爱、对劳动人民之爱啊！《晨安》向地球上的一切，山河、海洋和人类文明建设，一口气问了28个“晨安”，表达了诗人热爱自然，热爱地球，热爱世界的丰富情感，显示了其无比伟大的气概。自然和人类物质文明本来是对立的，但是诗人却以自己强烈的主观精神把它们统一了起来。
3．形式自由。这是一方面的观点，认为郭诗的形式倡导绝对自由。诗篇长短不一。如《蝉鸣》只有三行，而《凤凰涅磐》则有三百八十五行。句法十分多样，节奏鲜明，在白话文中夹杂不少外语。这些都表明诗人在形式上不受任何束缚，只要求最大限度抒发自己的激情。另一方面的观点是，每首诗的节数，诗节的行数，每一诗行的字数都不固定，压韵没有统一的规律，但在每一首诗中，却要求格律的某种统一。诗的形式确实做到了极端的自由，但是诗中多次出现的排比与复沓，以及每节不规则压韵，又形成了相对的和谐。总之，对于《女神》中诗歌形式自由这一点，论谁都是没有疑义的。
三．积极浪漫主义
郭沫若作品《女神》中突出的时代精神和浪漫主义，可以归纳为积极浪漫主义或者说是革命浪漫主义。
郭沫若是创造社的代表，被公认是创作社的领袖人物，不仅创造力旺盛，作品众多，而且率先提出了“革命文学”的口号。他曾写过《革命与文学》一文中就说：“文学是革命的先驱，在革命的时代必然有一个文学上的黄金时代。文学和革命是一致的，并不是两立的。”浪漫主义思潮便是以郭沫若和创造社为代表的，前期创作社旗帜鲜明地提倡浪漫主义。他们浪漫主义文艺思想的核心，是对于感情的强调。他们认为，感情是文学的本质。郭沫若说：“文艺本是苦闷的象征，无论表现个人也好，描写社会也好，替全人类代白也好，主要的眼目，总要在苦闷的重围中由灵魂深处流泻出来的悲哀，然后才能震撼读者的魂魄。文学是精赤裸裸的人性的表现，是我们人性中一点灵明的清髓所吐放的光辉。”他又在《论国内的评坛及我对于创作上的态度》一文中说道：有人说：“一切艺术是完全无用的。”这话我也不承认。我承认一切艺术，虽然貌似无用，然而大有用焉，它是唤醒社会的警钟，它是招返迷羊的省箓，它是澄清河浊的阿胶，它是鼓舞革命的醍醐，它的大用，说不尽，说不尽。
郭沫若还指明了浪漫主义的一个根本内容：自我表现。这也就是《女神》这部作品的一个突出特点。他是这样解释他的积极浪漫主义理论的。“20世纪是理想主义复活的时候，我们受现实的苦痛太深了。现实的一切我们不唯不能全盘肯定，我们要准依我们最高的理想
去否定它，再造它，以增进我们全人类的幸福。半冷不热，不著我相，只徒看病不开方的自然主义已经老早过去了。”这里把“理想主义”和“自然主义”相对立，显然这“理想主义”指的是浪漫主义。在他的《自然与艺术——对于表现派的共感》一文中他就说道：“艺术家不应该做自然的孙子，也不应该做自然的儿子，是应该做自然的老子！”他反对自然主义的“只徒看病不开方”，正是提倡浪漫主义要向人们预示未来的走向，也即从作家“最高的理想”出发，从“增进我们全人类的幸福”出发，去“再造”现实。至于“否定”现实，那当然是指反抗现实的一切压迫与束缚。反抗精神和理想主义，向来是积极浪漫主义的必具内容。这样，在郭沫若的举起的积极浪漫主义旗帜上，我们看到了“自我表现，反抗黑暗，追求理想”十二个大字。
郭沫若是一个偏于主观而又外向的抒情诗人，热情奔放，才思敏捷，幻想丰富而又奇特，对外在事物（无论是社会还是自然）的感受特别强烈，且易受刺激与拨动。他自己就在《论国内的评坛及我对于创作上的态度》一文中说道：“我是一个偏于主观的人，我的朋友每向我如是说，我自己也承认。我觉得我的想象力实在比我的观察力强。我自幼便嗜号文学，所以我便借文学来以鸣我的存在，在文学之中更借了诗歌这支芦苗。我又是一个冲动性的人，我的朋友每向我如是说，我自己也承认。我回顾了我所走过了的半生行路，都是一任我自己的冲动在那里奔驰；我便作起诗来，也任我一己的冲动在那里跳跃。我在一有冲动的时候，就好像一匹奔马，我在冲动窒息了的时候，又好像一只死了的河豚。”在《女神》里，郭沫若就是以这样高昂的火焰般的激情，色彩浓烈、音调铿锵有力的诗的语言，将“五四精神”作了最好最充分的诠释，同时淋漓尽致地展现出了诗人自身的艺术个性。
桑逢康在《郭沫若精选集》的序《新文学的一面旗帜》中就这样评论到：
他是涅磐的凤凰，他是飞奔狂叫燃烧的天狗，他是破坏一切偶像的偶像崇拜者。他是炉中的煤胸中的心灯。
他的血和海浪同潮，他的心和日火同烧。
地球是他的母亲，劳者是他的爹他的恩人。
他要创造个新鲜的太阳，他全身心要化为光明流去。
他创造尊严的山岳、宏伟的海洋，创造日月星辰，驰骋风云雷雨。
他努力地诅咒着旧世界，热烈地向往着新世界。郭沫若《女神》
他歌颂真正的“匪徒”，赞颂胜利的死。鞭笞游闲的尸和淫嚣的肉。
他的诗魂在地球边上放号，在梅花树下醉歌，在笔立山头展望，在夜步十里松原，在电火光中，在演奏会上。
总而言之，他效法造化底精神，自由创造，自由地表现自己。
这样的诗作无疑会受到人们的欢迎，这样的诗人无疑会受到人们的称赞。闻一多先生在他的《女神之时代精神》中曾这样评价道：“《女神》真不愧为时代底一个肖子”。它的价值也在于，它为新诗的发展提供了艺术表现的多种可能性。而《女神》中体现的积极浪漫主义，也确实为以后的新诗发展乃至文学发展提供更多选择的道路。
外汉1班
赵淼淼
10082710126
2008年11月
【篇八】郭沫若《女神》郭沫若《女神》论文[摘要]以郭沫若五四时期的新诗集《女神》为研究对象，论述和分析其诞生的主客观条件，它所折射、激发的时代光辉，以及其在中国现代文学史上的影响，并对《女神》进行全面系统的品评。
[关键词]郭沫若《女神》五四诞生
[正文]一九一七年，俄国十月革命成功了;一九一九年中国的五四爱国运动爆发了;一九二一年，中国共产党成立了。在这个政治动荡但又捷报频传的时期，灾难深重的中国在从积弱到奋起的关键时刻，在文化战线上掀起了“五四”文学革命浪潮，这一浪潮淘出了中国现代文学(小说、诗歌、散文、戏剧)的种子和萌芽，一时间涌现出诸如鲁迅、郭沫若、郁达夫、成仿吾等一大批忧国忧民、痛斥旧时代、呼吁颂歌新时代的伟大作家，他们创作出了一篇篇热情洋溢、风格全新的文学作品。诞生于“五四”新诗初创期的郭沫若的诗集《女神》就是其中的代表之一。
《女神》是闪耀着战斗光辉诞生的，作者从一九一七年到一九二一年你，以五十七篇作品为五四运动呐喊助威。伟大的时代召唤诗人，燃起诗人胸中热情之烈火，诗人将生活实践与时代的革命浪潮相结合，于是《女神》的诞生就注定了他将成为中国现代文学史林中的一位女神。本文将从《女神》诞生的主客观条件，《女神》的思想内容、艺术光辉和意义几个方面作如下分析与论述。
一、《女神》诞生的时代背景
《女神》以惊世之啼叫诞生，但她决不是偶得出世。诗人价值取向是《女神》的光源，诗人的艺术功底是《女神》完成脱离母体的根基，诗人的社会实践是《女神》内容丰富的保证，《女神》正式在这样一个各方面条件均较为成熟的情况下诞生的。
(一)诗人创作《女神》时的世界观及价值取向。
《女神》创作期间，诗人的革命民主主义思想已经形成，泛神论哲学思想已经确立，并且接受了社会主义思想，此时，诗人在吸取了中外的文学营养后，就确定了积极浪漫主义的文艺思想，世界观决定了诗人的文艺价值的取向。无疑，此时诗人世界观中，革命民主主义思想已占主导地位，追溯诗人的少年世代就已接受了富国强兵的思想，随后，他以“学习实际本领报效祖国”的愿望到日本学习，异国他乡的耳闻目睹，使他把辛亥革命时将反帝之愿望寄托在日后祖国强大的思想转变为直接的反军阀，正面的反帝国主义，这在《夜哭》、《与成仿吾同游粟林园》、《衰的美顿书已西》等诗文中都已渐露头角，初步体现出来。
五四爱国运动的爆发，诗人的政治观得以在巨大的震动和鼓舞中发展。此时，诗人的革命民主主义思想得以加强，社会主义思想也开始逐步进入他的意识领域。十月革命之后，诗人对社会主义思想尚不大注意，但五四运动的爆发，使诗人感到祖国解放之希望似在社会主义这种思想和制度中，但此刻上不大明了，仍处于混浊将明之中。
留日后的诗人泛神论的哲学思想已初步形成，他的泛神论思想既有西欧布鲁诺、斯宾塔莎的泛神论思想成份，又有孔子、庄子、王阳明，甚至李白的泛神论思想成分，还有《奥义书》的哲学思想成分。诗人站在革命民主派的立场上，从“五四”这一特殊时代的战斗实际出发，去吸取、混合、结合各类泛神论哲学思想，从而形成诗人包含着本体论与认识论的独特泛神论思想。此外，他还确定世界不断发展的观点，即发展观。这些观点诗人在《女神》集外佚文《宇宙革命论狂歌》中体现了出来，诗中既写大自然充满着革命精神，自然界的一切变化，都是“宇宙革命”的表现，又写了社会、人也充满着革命精神。这些政治、哲学思想决定了诗人的文艺思想是以积极浪漫主义为主要特征的，同时诗人的文艺思想也受到他的政治观与哲学观的影响，如诗人以《女神》去唤起年青的兄弟姐妹觉醒奋斗，这是自觉地意识到文学的社会作用，这种观点和泛神论中的唯物主义内容分不开，本体论中的唯物主义要求肯定世界的客观性，认识论中的唯物主义要人们重视实践，他的文艺观里就自然出现诗歌反映现实，影响社会的思想观点和实际内容，同时，诗人的唯物主义文艺观还来源于他的政
治思想。
诗人的积极浪漫主义的文学思想表现在《春蚕》、《立在地球边上放号》、《序诗》、《太阳礼赞》等诗篇中。他强调个性、强调自我、强调理想、强调内心的激情，要求形式的自由、音调的高亢、色彩的绚丽，要求雄浑奇特的格调;主张诗歌必须对社会起积极作用，诗人必须提高自己，使“做诗”与“做人”一致起来。于是诗人的这些文艺思想在五四时代的崔生下诞生了社会主义因素起决定作用的《女神》。
(二)少年时代对旧体诗的学习和五四前对新体诗的尝试，奠定了诗人的艺术功底。《女神》的诞生，是时代客观要求与诗人主观条件的结合，《女神》圆熟的写作技巧是诗人童年时代就练习写诗书以及后来对新诗写作的不断尝试的结果，诗人早在童年时代就学习旧体诗，少年时代就以清新、恬淡、格律谨严而熟悉旧体诗的创作，且写的旧体诗句不乏几经清新、热情奔放的绝句，如《怪石疑虎群》等。旧诗的写作使他掌握了熟练运用诗歌语言的技巧，有利于它在后来的写作中吸取民族诗歌的形式特点。
留日后，诗人先模仿泰戈尔，与此同时还尝试用白话或近白话来译诗。此后，使人就开始直接用白话写诗了，如《牧羊衷话》里的几首“牧羊歌”。有资料证明诗人从一九一五年就开始白话诗的创作，正是如此，诗人才在“五四”高潮中，以《女神》的诞生而登上自己诗歌创作的高峰。
(三)《女神》的诞生离不开诗人的社会实践。
《女神》的诞生最根本的一点是诗人在“五四”时期的社会生活实践，是他与时代紧密结合的社会生活实践。诗人从未脱离自己的时代去创作，留日时反帝，五四运动后组织“夏社”及对《学灯》的长期订阅使得诗人了解了社会的种种情况。“五四”诗坛的初露头角使得诗人以诗为武器参加了中国新文学战役的斗争。诗人经历并参与重大政治事件，了解参与思想文化战线的斗争，就是诗人与时代的有机结合，正是由于这结合，时代的革命浪潮才激起他胸中的激情，产生了呼应时代的《女神》。
诗人是时代的肖子，《女神》是时代的强音。
【篇九】郭沫若《女神》郭沫若与女神郭沫若与《女神》
第一部分：郭沫若人生轨迹：反叛者——泛神论者——马克思主义者
一、年轻的反叛者（1892—1913）
1.家庭及旧式教育
（1）家世：
1892年11月16日，郭沫若生于四川沙湾镇。
他自己回忆说，出生时，“脚先下地”，象征了他“一生成为反叛者的第一步”。
四川袍哥盛行，帮会势力猖獗，其祖父和土匪素有往来，其父除了是个“中产地主”和地方权贵之外，也从事贩卖烟酒等一类走私客和土匪爱干的勾当。
郭沫若从小就醉心于草根英雄传奇，乐于参加家族间的械斗，据说他曾经在家族武斗中把杨家的一个小孩狠揍了一顿。
——反叛而喜欢英雄
（2）旧式教育
4岁启蒙，接受《三字经》等传统教育。
后学习古籍和诗词。爱李白，而恶杜甫。喜王维、孟浩然、柳宗元，而厌韩昌黎。——喜欢浪漫、自然。
阅读《西厢记》、《西湖佳话》、《花月痕》等才子佳人的古典小说。
郭沫若并没有如郁达夫在看到此类小说时流入伤春悲秋、多愁善感；而是在其中发现了性刺激，并在十三岁时开始了自慰。
——青春精力充沛。
家庭及旧式教育，为郭沫若反叛精神埋下了种子，也为其走向泛神论结了因缘。
2.学堂中学运领袖和“坏小子”
（1）学运领袖
读小学时，他和校长发生冲突，被记“大过”，却因此而成为学生领袖。中学时，在学生罢课中充当重要角色，成为学校“八大行星”之一。1909年，被开除，后转学。1911年11月24日，即成都响应武昌起义而宣布独立的前一天，郭沫若已经剪掉了辫子。
（2）“坏小子”
小学时，虽然在学运中受到打压，但是郭沫若并没有像郁达夫那样，因此而陷入内向孤独，走向感伤，相反，他凭借在学运中树立的自信和威信，张扬个性，与同学结义拜盟，抽烟喝酒，出入戏院，捧角斗殴，甚至跟从学校的同性恋潮流。俨然一个不良少年。中学时，这些另类行为，不仅没有改正，反而变本加厉，他的同性恋活动中偶尔有了召嫖男妓的行为。——与郁达夫感伤孤独相比，同样是学运领袖，郭沫若走向了充分的自信和张扬，而这些恰恰是一种另类的反叛。坏青年背后是一种反叛精神。只是这种反叛精神没有找到正确的方向。
3.新思想的洗礼
（1）清议报
通过阅读梁任公的《清议报》，他开始崇拜意大利民族解放运动三杰：加富尔、加里波第、马志尼。——民族主义和“富国强兵”在他心中激起回响。
（2）孟德斯鸠、斯宾塞、赫胥黎
学习对共和国建设有实际功用的“实用”学科成为时尚。“青少年差不多每一个都可以说是国家主义者”，“凡是稍有志趣的人，谁都想学些实际的学问来把国家强盛起来”。——学医。1913年，到天津投考军医学校。考试及格，却放弃，因为留学已经成为热潮。
1914年1月，郭沫若到了日本。
二、泛神论者（1914—1924）
1.安娜与医学
1914年秋，如东京第一高等学校预科班，结识了郁达夫。
1918年，入福冈九州帝国大学医科。
与安娜坠入爱河，先是精神上的，继而是肉体上的。他后与安娜同居，并生下五个孩子。郁达夫则是性欲被唤醒，但是在宣泄中受挫。
职业学习中，郭沫若一直专心学医。
郁达夫则茫然不知所措，不停的转学校换专业，有了“多余”的感觉。
郭沫若自童年就始终处在行动中心，所以他面对类似环境的刺激，显得积极主动。
2.林译作品——《迦因小传》、《撒克逊劫后英雄传》
（1）哈葛德《迦因小传》——儿女\言情：多愁善感——表面而不真实
“那女主人公的迦因是怎样的引起了我深厚的同情，诱出了我大量的眼泪哟。我很爱怜她，我也很羡慕的她的爱人亨利„„我想假使有那样爱我的美好的迦茵姑娘，我就从凌云山的塔顶坠下，我就为她而死，也很甘心。”——才子佳人，多愁善感
“我这人的泪腺似乎很发达，自来是多眼泪的人。”“这种性格特征使他主张：“能够流眼泪的人，总是好人。能够使人流眼泪的诗，总是好诗。”
梦中情人迦茵——同居安娜，似乎梦想成真，郭沫若给田汉写信，把安娜事件形容为就好像自己无情奸污了一名纯洁的基督处女。但是随着安娜生下孩子，女神变成主妇，玫瑰色的梦被没完没了的琐屑的家务打磨得日益苍白，郭沫若的多愁善感，才子佳人情节就越发得显得表面而不真实。
不仅如此，他的反叛与决绝，让他没有像徐志摩、郁达夫、鲁迅、胡适一般，屈从于父母之命，而是毫不留情地嘲弄父母安排的童年未婚妻的婚姻。
（2）司各特《撒克逊劫后英雄传》——英雄\武侠：英雄崇拜——“决定性”的影响：浪漫派的精神
《撒克逊劫后英雄传》：行侠仗义及英雄主义——青年的自命叛逆者角色一致：成为泛神论信仰者的基础。
日本学医时的文学阅读：19世纪的浪漫主义
泰戈尔：“清新的风格”
歌德：《创作与真实》
默克里：《莫扎特去布拉格途中》
庄子、王阳明
——使他“几乎无可避免地走向西方浪漫主义”。
兰姆《英国诗人吟边燕语》——故事和叙事的偏爱
3.泛神论
（1）何为“泛神论”
郭沫若：泛神便是无神。一切的自然只是神的表现，自我也是神的表现。我即使神，一切自然都是我的表现。（郭沫若《少年维特之烦恼·序》）
成为无我，或是把自我与神或自然融为一体，这并不带有在自然中迷失自我的负面意味，而是积极地把自我当做宇宙的基本动力，而这种“动力即使创生万汇的本源，即是宇宙意志，即使物自体。”（郭沫若《少年维特之烦恼·序》）
这是一种还原动力论，显露行动的冲动，而不是深邃的哲学思辨。要理解斯，须结合其性格
上的英雄主义倾向和思想的“反逆”主题：而构成此二者的则是一种激进主义的特质。此特质巩固了他的性格，并把其加诸于他对生命及社会的看法。
（3）英雄崇拜的狂热郭沫若《女神》
A．三位反叛的艺术家：罗丹、米勒、惠特曼
惠特曼的《草叶集》，阅读时期为1919—1921，此为他自己评定的最值得纪念的时期，也是最多产最成功的时期。
B.生活方式上的英雄崇拜
a．家里的墙上挂着贝多芬和米勒的画像
b.三个儿子养了三只兔子，跛脚的叫拜伦，其余两只叫雪莱和济慈。
c.他遗憾在日本逗留时，海上没有小船，让他失去了像雪莱一样于星空下泛舟，然后于水中溺毙的机会。
d.田汉来看他，两人一起去郊游，他们都不断地忆想心爱的艺术家和诗人。嘹亮的鸟鸣印证了雪莱的《百灵鸟颂》；月光下的漫步引发了贝多芬《月光曲》的传奇；山头的云被比作罗丹的雕塑；松林休息时，郭沫若想起李白的诗；在路边的酒家喝过酒，两位诗人谈起美特林克的《青鸟》。最后，酩酊大醉，他们走进一座日本庙宇，要找一位雕塑家替歌德和席勒做青铜像。黄昏回家，田汉对郭沫若说：“其实你很像雪莱”。“何以故？”“雪莱曾学医，你也学医故。„„不过你有种关系又像歌德。”“何种关系？”“妇女底关系！”
C.屈原
屈原的骄傲、狂热，以及他那未能尽展的抱负所包含的崇高意味，成为悲剧伟人的典范，令郭沫若同病相怜地把自己再日本流放式的寄居与之相联系。
郭沫若自认是屈原的现代化身。
4.英雄作为诗人
泛神论式的英雄哲学，可以视为他本身性格的投射，而且有助于这种性格的塑造。
（1）从医生到诗人
A.身份混淆的症状
不知所措，抑郁，自我放纵的颓废，觉得被日本人羞辱，这些与郁达夫相似。
他给宗白华的信：“我自己底人格，确是坏透了。”“我不能做出部赤裸裸的《忏悔录》来，以宣告于世。我的过去若不全盘吐泻净尽，我的将来终竟是一团阴影裹着，莫有开展的希望。我罪恶的负担，若不早卸个干净，我可怜的灵魂终久困顿在泪海里，莫有超脱的一日„„我过去的生活，只在黑暗地狱里做鬼；我今后的生活，要在光明世界里做人了。”
B.走出身份混淆
与朋友的通信，宣泄与理解，疏导
泛神论作家资源：惠特曼全心全意地贯彻使命，并表达自己在创作时受到强烈的力量的驱动，这些可能对郭沫若的影响最大。对他来说，这股强烈的力量只可能是作为一个个人的生命力量，而这在他的泛神论系统中，反映了更为形而上的宇宙力量的根源。
C.诗人成了英雄
“1919年与1920年之交的几个月间，我几乎每天都在诗的陶醉里。每每有诗的发作袭来就好像生了热病一样„„使我提起笔来战颤着有时候写不成字。我曾经说过：诗是写出来的，不是做出来的。”
诗歌创作成了释放人类潜能的过程；凭借创作，诗人成了英雄。
1921年，当他突然离开日本回家乡时，他“委实感受着了‘新生’的感觉，眼前一切的物象都好像在演奏着生命的颂歌。”
D创作的高峰期与创造社
1921年到1924年，他迎来创作的高峰期。
A.翻译：翻译了尼采的《查拉图什特拉如是说》、史托姆的《茵梦湖》、歌德的《浮士德》的一部分，《少年维特之烦恼》等。
B.创造社和《创造者》
1921年7月，成立创造社。其最初的构思和意识形态都可能来自于郭沫若。该社宣言《创造者》即出自郭沫若手笔。
——代表着郭沫若英雄诗人这一角色的的戏剧性过程的完成。
诗中提到喜爱的作家、宇宙力量的召唤，对创作行为的夸张的颂赞，总而言之，他的泛神论式的英雄特质全部集中在诗里，以召来中国神话中最强有力的英雄——盘古：
我幻想着首出的人神，
我幻想着开天辟地的盘古。郭沫若《女神》
他是创造的精神，
他是产生的痛苦，
你听，他声如丰隆，
你听，他吁气成风，
你听，他眼如闪电，
你听，他泣成流泷。
本体就是他，上帝就是他，
他在无极之先，
他在感官之外，
他从他的自身，
创造个光明的世界。郭沫若《女神》
目成日月，
头成泰岱。
毛发成草木，
脂膏成江海。
快哉、快哉，快哉，
无明的浑沌，
突然现出光来，
月桂哟，你在为谁摇摆？
郭沫若以力本体的形象详尽再现盘古。诗歌的想象，最终的领域都在神话。郭沫若更进一步肯定，只有诗人才有能力创造神话的世界。因为“神话的世界是从人的感性产出，而不从人的智性产出。”
5.《女神》——第一本诗集（1921年）
此诗集是过去三四年，主宰他所有意念和情感的拼凑。他的一些英雄如屈原、贝多芬、卡莱尔等在诗中备受颂赞。而诗人把最丰富最炫耀的赞美，留给了自己。在《天狗》中，他表达了典型的，泛神论的及“自我主义的宇宙观”：
我是一条天狗呀！
我把月来吞了，
我把日来吞了。
我把一切的星球来吞了，
我把全宇宙来吞了，
我便是我了。
我是月底光，
我是日底光，
我是一切星球底的光，
我是全宇宙底Energy底总量！
我飞奔，
我狂叫，
我燃烧。
„„
我便是我呀！
我的我要爆了。
中国诗歌史上从未有过像上述作品那样，“我”字以持续不断的频率出现。这个字的出现，强调了主观自我在郭沫若思想架构中的万能。无论内容或形式，郭沫若诗作的灵感多数来自西方而不是中国。方志彤指出：“就诗意而言，此处引用的诗作多数受惠特曼影响”。虽然郭沫若认为它们背后的泛神论特质同时源于中西方，但这些其实显示了欧洲浪漫主义的基本观点：关于人类的个人自由精神的概念，与自然及社会抗争并占了上风。根据斯宾诺莎，浪漫的泛神论取决于人的一元论：神是人，艺术家作为自由的创造者，按自己的形象创造神，
这种浪漫的观点不但使得郭沫若新的英雄角色合理化，使他的性格膨胀，而且投射到他的个人自我之外。他企图在诗中建立新中国，写作了《凤凰涅槃》最后那启示性的凤凰复活的一幕，在“火”的叠句中，郭沫若堆砌了许多辉煌的字眼，来象征未来的光明前景——他自己的将来，以及他的新中国的将来：净朗、新鲜、华美、芬芳、和谐、欢乐、热诚、挚爱、生动、自由、雄浑、悠久。
郭沫若曾言：哎，要解救中国，要解救中国人，除非有一次彻底的兵火！不把一切丑恶的垃圾烧尽，圆了寂的凤凰不能再生。（郭沫若《湖心亭》）
郭沫若也是在回应徐志摩对青年的著名呼吁：“我们要求的是，彻底的来过，„„我们要求一个完全的再生。”（徐志摩《青年运动》）
刚经历了五四运动这一剧变的中国青年，对此回以狂热的吹捧。自己也是诗人的闻一多，赞美《女神》是唯一能捕捉“20世纪底时代的精神”——即动力和反叛——的作品。（闻一多《女神的时代精神》）
钱杏邨人物郭沫若的热情与精力，是中国诗中罕见的非常健康的的元素。（钱杏邨《诗人郭沫若》）
王以仁则说：我常在反复地诵读着《女神》。我觉得《女神》是现代生活苦闷的结晶；同时又是反抗恶社会的鲜明的旗帜。（王以仁《沫若的戏剧》）